2121년: 미래 인-사이트(The Year 2121: Futures In-Sight)

© 21_21_DESIGN SIGHT

일본 롯폰기에 위치한 디자인 연구소 · 미술관 21_21 디자인 사이트(21_21 DESIGN SIGHT)에서 미래의 모습을 예측하는 전시, ‘2121년: 미래 인-사이트(The Year 2121: Futures In-Sight)’가 열리고 있다. 2021년 12월 21일 오픈하여 원래 2022년 5월 8일 종료 예정이었던 전시가 현재 22일까지 연장되었다.

전시를 기획한 마츠시마 미치아키(Michiaki Matsushima)는 미래 관련 미디어 매체 ‘와이어드 재팬(WIRED JAPAN)’의 편집장으로, 다양한 저술 활동을 통해 꾸준히 미래에 관한 관심을 보여주어 왔다. 그의 핵심적인 관심 주제는 기술이 어떻게 우리의 문화와 생활방식을 변화시키는가이다.

전시 ‘2121년: 미래 인-사이트 (The Year 2121: Futures In-Sight)’ 전경. © 21_21_DESIGN SIGHT/ Photo : Masaya Yoshimura

전시 주최기관의 이름인 ‘21_21 DESIGN SIGHT’는 영어의 ‘20/20 VISION’라는 표현 즉 ‘완벽한 시력’과 관련이 있다. 이 전시는 이러한 의미의 연장 선상에서, 물리적으로 완벽한 시력을 넘어 지금으로부터 100년 후인 2021년의 미래를 전망하는 콘셉트에서 출발했다.

고대부터 이어져 온 인류는 다양한 방면에서 미래와 관련된 예언을 받아들였고, 최근에는 첨단기술과 정보분석, 측정을 통해 보여지는 상세하고 정교한 예측을 유용하게 이용한다. 그러나 세계적 전염병의 확산 이후의 경험은 생활방식, 의사소통 방법, 공동체 의식을 넘어 사람의 가치, 사고방식에 광범위한 변화를 가져왔다. 이들은 ‘미래’가 실제 얼마나 예측할 수 없는 것인지에 대해 전시를 통해 이야기하고자 했다. 전시에서는 ‘미래 나침반(Future Compass)’이라는 도구를 사용하여 미래에 대한 아이디어를 촉발하고자 했다. 이를 사용하여 오늘날 이미 존재하고, 동시대적 행위와 창의성을 통해 밝혀질 수 있는 미래에 대한 관점을 시각화한다.

전시 ‘2121년: 미래 인-사이트 (The Year 2121: Futures In-Sight)’ 전경. © 21_21_DESIGN SIGHT/ Photo : Masaya Yoshimura

전시에는 디자이너, 예술가, 사상가, 엔지니어, 연구자 등 다양한 분야의 전문가들이 참여하여 미래에 대한 저마다의 관점을 제공한다. 이미 친숙한 것 혹은 아직 알려지지 않은 것들을 생각하는 행위 등 참여자들의 다양한 아이디어가 전시 콘텐츠로 구성되었고, 결과적으로 무성히 뻗어나가는 식물의 가지처럼 ‘복수형의 미래(the Future in Plural Form)’를 제안한다.

evala ‘-a’. © 21_21_DESIGN SIGHT/ Photo : Masaya Yoshimura

2121designsight.jp

© designflux.co.kr

홍정아

오늘의 디자인이 어제의 디자인으로 빠르게 변화하는 시대 속에서 여전히 우리에게 유효한 디자인의 가치는 무엇일까요. 무한한 가능성을 가진 디자인은 가까워지려 할수록 더욱 많은 질문들을 던지고 있습니다. 이에 오늘도 디자인 역사, 전시 디자인에 관한 흥미와 다양한 관점을 바탕으로 나름의 답을 찾아가고자 두리번거리는 중입니다.

기사/글에 대한 소감과 의견을 들려주세요.

More

2011-10-18 | 새들에게 만찬을

새들을 위한 격식 있는 상차림. 디자이너 프레데릭 로이예의 ‘디시 오브 디자이어’는 본차이나와 레드시더우드 소재의 접시들이 층층이 매달린 새 모이통입니다. 몇 가지 ‘코스’의 차림인가, 즉 몇 개의 접시로 이뤄졌는가에 따라 모두 네 가지 종류로 구성되었죠. “깃털 달린 친구들”을 위한 멋진 소품입니다.

2010-07-14 | 스마트폰 데이터 소비 동향

지금으로부터 10여 년 전, 그러니까 스마트폰이 전체 휴대폰 시장의 1/4 정도를 차지했던 시절, 스마트폰 사용자들의 데이터 소비 동향은 어떠했을까요. 시장조사기관 닐슨이 미국 내 6만여 명을 대상으로 월별 데이터 소비 내용을 수집하여 분석했습니다. 데이터 소비량은 전년 동기와 비교해 세 배 이상 훌쩍 뛰었습니다. 90MB에서 298MB로 말이지요. 세월이 느껴지는 단위이기는 해도, 헤비 유저가 데이터 트래픽의 상당량을 차지하는 현상은 그때나 지금이나 크게 다르지 않군요.

500년 긴 잠에서 깨어난 수도원

프랑스 건축가 아멜리아 타벨라(Amelia Tavella)가 프랑스의 산타 루시아 디 탈라노에 위치한 ‘성-프랑수아 수도원(the Convent...

2011-10-19 | 타시타 딘의 ‘필름’

타시타 딘은 줄곧 필름을 매체로 활동해온 미술가입니다. “화가에게 물감이 필요하듯 내게는 필름이 필요하다”고 말할 정도로요. 2011년 그가 테이트 모던에서 선보인 ‘필름’은 위기에 처한 필름의 물질성과 특유함을 전면에 드러냅니다. 아날로그 매체로서의 필름을 찬미하는 기념비인 동시에 쇠락해가는 매체의 초상. <가디언> 리뷰는 이를 두고 “오마주이자 레퀴엠”이라 표현하기도 했지요.

Designflux 2.0에 글을 쓰려면?

Designflux 2.0는 여러분들이 참여할 수 있는 열린 플랫폼입니다.
에세이, 리뷰, 뉴스 편집에 참여를 원하시면 아래로 연락주시기 바랍니다.