2007-04-04 | 디자인 뮤지엄 개관 25주년 기념전

Editor’s Comment

2007년은 런던의 디자인 뮤지엄 개관 25주년이 되는 해였습니다. 이를 기념하여 디자인 뮤지엄은 25인의 디자인계 인사들에게 지난 25년을 대표할 만한 디자인 제품을 꼽아달라고 요청했습니다. ‘25/25: 디자인의 25년을 기념하며’는 그렇게 선정된 25개의 제품들을 통해 디자인 뮤지엄의 25년과 디자인의 25년을 겹쳐 놓았습니다. 

올해로 디자인 뮤지엄이 개관 25주년을 맞이했다. 1981년 테렌스 콘란(Terrence Conran)은 현대 문화의 중심이 디자인임을 선언하며, 디자인 뮤지엄의 전신 ‘보일러하우스(The Boilerhouse)’를 설립했다. 비록 그 시작은 미약하여 V&A 지하층을 빌려 쓰는 신세였으나, 8년 뒤 템즈 강변의 창고 건물을 개조해 현재의 자리로 독립했고, 2007년 드디어 개관 25주년을 맞이하게 된 것이다. 디자인 뮤지엄은 디자인과 건축을 문화적 아젠다의 중심에 놓으며, 디자인의 모든 형식에서 발견할 수 있는 풍부한 창의성의 양상들을 제시하는 국제적인 공간으로 발돋움했다. 

디자인 뮤지엄이 25주년을 맞아 특별한 전시를 개최한다. ‘25/25 : 디자인의 25년을 기념하며(25/25: Celebrating 25 Years of Design)’는 25명의 디자이너 및 디자인계 인사들이 선정한 25개의 대표적인 디자인 작품을 전시한다. 1982년부터 2007년 사이에 디자인 되었거나 최초로 생산된 제품들 중, 지난 25년의 특징을 성공적으로 반영하고 있는 최고의 작품들을 한 자리에 모았다. 

‘휘파람 주전자(Whistling Kettle), 알레시, 1983
디자이너: 리하르트 자퍼 
작품선정: 제임스 다이슨 
‘짐 네이처 텔레비전(Jim Nature Television), 1994
디자이너: 필립 스탁
작품선정: 콘스탄틴 그리치치 

1983년 생산된 알레시의 ‘휘파람 주전자(Whistling Kettle)’에서 2001년 등장한 조너선 아이브의 iPod에 이르기까지, 산업, 그래픽, 가구, 패션 등 디자인 각 분야를 대표할 만한 25개의 디자인이 선정되었다. 이번 전시작 선정에는 테렌스 콘란, 폴 스미스, 하이메 아욘, 디터 람스, 콘스탄틴 그리치치, 존 마에다 등, 명실상부한 지위의 디자이너 및 디자인계 인사들이 참여했으며, 이들은 각기 다른 분야 및 세대를 대표한다(그 중에서도 가장 ‘젊은’ 네덜란드의 디자이너 마르턴 바스는 디자인 뮤지엄이 개관한 당시 겨우 세 살이었다). 

‘에어 체어(Air Chair)’
디자이너: 재스퍼 모리슨 
작품선정: 디터 람스 
‘체어 원(Chair One)’, 2002
디자이너: 콘스탄틴 그리치치 
작품선정: 스테파노 지오반노니
‘프리플레이 스프링 모터 라디오(Freeplay spring motor radio), 1995 
발명자: 트레버 베일리스(Trevor Baylis), 디자이너: 앤디 데이비(Andy Davey)
작품선정: 질 힉스(Gill Hicks)
‘드라이 플랫웨어 커틀러리(Dry Flatware cutlery)’, 1982
디자이너 : 아킬레 카스틸리오니 
작품선정: 테렌스 콘란 

‘25/25 : 디자인의 25년을 기념하며’ 전은 지난 25년의 디자인 역사에 있어 주요한 순간들은 무엇이었는지, 탁월한 발전의 사례들을 개관하는 계기가 될 것이다. 물론 우리 시대를 대표하는 디자이너와 디자인 비평가들의 생각을 들여다 볼 수 있다는 점에서도 흥미롭다. 이번 전시는 3월 29일부터 6월 22일까지 개최된다.

’25/25 – 디자인의 25년을 기념하며’

ⓒ designflux.co.kr

기사/글에 대한 소감과 의견을 들려주세요.

More

2009-08-18 | ‘인베이더’ 개인전

세계 곳곳에 외계 침공자가 숨어 있습니다. 프랑스의 아티스트 ‘인베이더’는 1970년대의 컴퓨터 게임 <스페이스 인베이더>의 침략자들을 도시 풍경 속에 숨겨 놓으며 이름을 알렸습니다. 당대의 도트 그래픽을 모자이크 타일로 재현하는 방식으로요. 2009년 열린 인베이더의 개인전이 오늘의 소식입니다. 모자이크 타일 외에도 루빅스 큐빅으로도 특유의 ‘저해상도’ 그래픽을 구현했지요. 

디자인 노트 : 큐레이터의 역사 연구

“배넘(Reyner Banham)은 내 연구에 두 가지 영향을 미쳤다. 한 가지는 역사 연구의 다양성에 대한...

2007-06-08 | 올리베티 프린터 컬렉션

지난 4월 11일은 아드리아노 올리베티의 탄생 120주년이 되는 날이었습니다. 창업자인 아버지 카밀로 올리베티의 뒤를 이어 우리가 아는 ‘그 올리베티’의 모습을 만든 인물입니다. 디자인 평론가 앨리스 로스손은 그가 “현대 디자인만이 아니라 복지 자본주의의 기업 모델을 확립했다”고 말합니다. 전후 이탈리아 산업 디자인을 대표하는 이름이었던 올리베티는 현재 사뭇 다른 모습으로 텔레콤 이탈리아의 산하에 있습니다. 오늘의 소식은 2007년 과거의 영화를 재현하려는 듯 쟁쟁한 디자이너들과 함께 선보였던 올리베티의 프린터들 이야기입니다. 심지어 재스퍼 모리슨의 프린터는 그 이름마저 ‘리네아(Linea)’였지요.

2011-04-27 | 다운로드를 위한 디자인

음악이나 영화처럼 디자인을 내려받는다면. 2011년 드로흐가 ‘다운로드용 디자인’을 위한 플랫폼을 발표했습니다. 생산 도구부터 판매 방식까지, 디자인을 둘러싼 환경이 디지털화되었다면, 아예 이를 겨냥해 그 가능성을 최대화하는 새로운 생태계를 만들어보자는 발상입니다. 애석하게도 이제는 어디로도 연결되지 않는 웹사이트 링크가 말해주듯, 드로흐의 시도는 성공하지 못했습니다. 10년 전 제안된 디지털 디자인 플랫폼의 이야기를 되돌아봅니다.

Designflux 2.0에 글을 쓰려면?

Designflux 2.0는 여러분들이 참여할 수 있는 열린 플랫폼입니다.
에세이, 리뷰, 뉴스 편집에 참여를 원하시면 아래로 연락주시기 바랍니다.